« Le sujet du temps nous fascine tous, il est ce qui ouvre l’existence et ce qui engloutit tout. Question de perspective et non vérité universelle, chacun cultive l’illusion qu’il y a autre chose que le présent, en perpétuelle transformation. Profitant d’une nouvelle parenthèse temporelle, 15 chambres du Château de Karreveld s’ouvrent, chacune à leur manière, à l’univers d’un photographe explorant la mise en abîme du temps. » Ian Dykmans, curateur de l’exposition.
Avec : Hélène Amouzou Maria Baoli Cynthia Charpentreau Joseph Charroy Alexandre Christiaens Ian Dykmans Gundi Falk Jean-François Flamey Bernd Kleinheisterkamp Christine Lefèbvre Chantal Maes Matthieu Marre Vincent Mourlon B. Hélène Petite Marie Sordat
L’ abîme du Temps, ou la photographie argentique contemporaine. Dans le cadre de la 1ère Biennale de la photo de Molenbeek.
QUAND Du 22 mars au 14 avril 2019 VERNISSAGE Le jeu. 21 mars 2019, 18h00 ACCESSIBLE Du mercredi au dimanche 13h00-18h00 Fermé le lundi et le mardi Nocturne le mercredi 27 mars jusque 22h00 OU Château du Karreveld, Avenue Jean de la Hoese 3 - 1080 Molenbeek-Saint-Jean / Bruxelles TARIF Gratuit INFOS +32 2 415 86 03 / contact@lamaison1080hethuis.be / www.lamaison1080hethuis.be EVENTFACEBOOKhttps://www.facebook.com/events/411021859678241
DEVERNISSAGELEDIMANCHE 14 AVRIL 2019 16H00 > 19H00 Avec, à 17h30 un concert pour piano préparé de Pak Yan Lau, dans ma chambre.
L’artiste sonore originaire de Hong-Kong Pak Yan Lau est une exploratrice du tout petit. Adepte du minimalisme, sa démarche consiste à chercher l’extraordinaire dans l’ordinaire. Pak Yan est notamment active au sein de Going, groupe bruxellois aux grooves électriques et rythmes syncopés; et de Stills, duo expérimental avec la saxophoniste Audrey Lauro dont leur musique est jouée sur les photographies de Ian Dykmans en toile de fond. Enfin, citons Duo Pour 454 Chordes avec Lionel Malric. Pak Yan Lau compose également pour la danse, le théâtre d’ombres et les documentaires.
«nous n’étions pas très loin du mur mais nous n’avons pas vu de cyclistes,#2» Une sélection d’images issues du workshop ‘Polaroid, de l’objet photographique à la narration’ que j’ai eu le plaisir d’animer pour une deuxième fois aux Ateliers du Cwèrneû / Centre culturel de Huy, Belgique, les 23 & 24 février 2019 Avec :
“Rêver. Probablement le premier et le dernier des atavismes, inconscients et immémoriaux, de l’humain.
L’exposition mettra en valeur plus d’une quinzaine de photographes belges francophones et internationaux, confirmés et émergents, rassemblés autour de la thématique polysémique du Rêve. Si elle a eu partie liée avec le réel, la photographie a aussi nourri des liens privilégiés avec le fantasme, l’imaginaire, la rêverie ou le délire.
L’exposition est une adaptation de la 8ème édition de la Biennale de Photographie en Condroz présentée en 2017. Menée à l’initiative du Centre culturel de Marchin, cette manifestation, généreuse et exigeante, en phase avec les questionnements contemporains, soutient les travaux de photographes actuels autour d’une thématique universelle à travers des œuvres empreintes d’humanité.”
Emmanuel d’Autreppe, commissaire de l’exposition.
Avec :
. Artistes Fédération Wallonie-Bruxelles :
Anne-Sophie Costenoble Alexandre Christiaens Jean-François Flamey Karel Fonteyne Marc Guillaume Nick Hannes Xavier Istasse Mathieu Litt Baudoin Lotin Paul Nougé Le collectif LaKabane
. Artistes internationaux :
Didier Bizet Sian Davey Alexandra Demenkova Anne Greuzat Marie Moroni Jacqueline Roberts
+ Cabinet de curiosité :
Œuvres de la Collection Michel F. DAVID / Éditions Sur la Banquise
QUANDDu 13 mars au 19 mai 2019 HORAIREDu lundi au vendredi, 9h00 - 19h00 / Week-end 11h00 - 19h00 OU Rue Saint-Martin 127-129, 75004 Paris INFOS info@cwb.fr - www.cwb.fr
Une exposition réalisée par le Centre Wallonie-Bruxelles à Paris en collaboration avec le Centre culturel de Marchin. Photo affiche: Jacqueline Roberts, Menina, 2008
Depuis septembre 2018, les lecteurs du magazine Fisheye découvrent à chaque numéro une sélection de photos des membres de la communauté Lense.fr. Afin d’avoir une vision plus large des plus de 10.000 photographes présents sur le site, Lense a investi la Fisheye Gallery à Paris pour présenter les cinquante photos de la semaine de 2018 à l’occasion de l’exposition « Through The Lense », du 16 janvier au 2 février 2019.
La Baxton Gallery présente le second volet de l’exposition “Back From Darkness”. Pauline Caplet, photographe et curatrice de la galerie située au-dessus d’un studio et d’un shop dédié à l’argentique et aux anciens procédés, réunit quatre photographes autour d’une proposition : celle de partager leurs visions convulsives du clair obscur.
”Partant du néant, les photographes invités créent la lumière et nous transportent dans un univers silencieux et hors du temps.
Dense et intime, puissante et sensible, l’image nous lance un défi. A travers les secrets de la lumière et de l’obscurité, il faut se rapprocher très près pour traverser le miroir…”.
Outre une série de photographies, j’y présenterai la pièce audiovisuelle (photos + field recordings) “Rearranging the sentence” (3min)
BACKFROMTHEDARKNESSII QUANDDu 24 novembre 2018 au 23 janvier 2019 PROLONGATION : jusqu’au 3 février 2019 VERNISSAGE Le vendredi 23 novembre, à 19h00 OU Baxton Gallery, Place de la vieille Halle aux Blés, 1000 Bruxelles (à 5 min à pieds de la Gare Centrale) HORAIREDu lundi au dimanche, 13h00 - 19h00 CONTACT baxtongallery@gmail.com / +32 2 513 22 24 INFOS / EVENTFACEBOOK ➡ www.facebook.com/events/304651320358874
I’m taking part in «Screen 2018» at the «La Nuu» Photography Festival in Rubí, Barcelona. My audiovisual project “Rearranging the sentence” is one of the videos that will be projected there on October 20th.
Alongside :
Dimitra Dede Victor Baladoch Philip Le Page Mathieu Van Assche Tereza Kozinc Łukasz Rusznica Ronin de Goede Valerie Kavis Jean-François Flamey Soham Gupta Alexander Binder
As you see on the visual, «Screen 2018» is a competition with a jury formed by the photographer Laura El-Tantaoui, the artistic director of the Fotocolectania Foundation Irene De Mendoza, the curator Natasha Christia and the photographer and publisher Emilie Halard.
There is a single winner but this is not the most important thing for me. Just happy to swarm some images and field recordings.
If you are in the area, go and see various large-format photographic installations in public space untill the end of October. Facades of buildings and squares in the city become a museum. With :
Consacrée aux déplacements, migrations et mouvements de manière plus générale, l’exposition d’arts plastiques “Mouvements” est conçue pour circuler durant deux années dans la Province de Namur.
A chaque nouvelle étape, l’expo sera nourrie par des artistes, des étudiants et par les habitants qui seront invités à apporter leurs témoignages sous diverses formes plastiques en rapport avec la thématique et en regard des réalités et autres spécificités des régions traversées : > Couvin et la question du contournement de la ville. > Ciney : une œuvre collective réalisée par les 6e primaires de l’Athénée Royal avec l’artiste Ana-Belén Montero, et les photographies de François Dujeux prises notamment au Centre Croix-Rouge de Natoye. > Havelange et ses cartographies imaginaires, reflets de la mobilité en milieu rural. Avec notamment un important travail photo/video/son du collectif Boni Sun. > Sambreville et son travail autour des migrations économiques passées sous le regard de François-Xavier Marciat. > Namur : Les cannages contemporains réalisés par le Centre de Médiation des Gens du Voyage et des Roms. Le travail développé par Ilheim Abdeljelil mettra en avant, en lien avec la technique du cannage, ces croisements de routes, de territoires, ces liens et tensions, ces superpositions et croisements d’univers qui rendent parfois compliquée la cohabitation entre sédentaires et fils du vent.
Cette exposition est donc évolutive autour d’un “tronc commun” d’œuvres. Avec :
Francis Alÿs (vidéo) Boni Sun (vidéo) Peter Fischli et David Weiss (arts plastiques) Fred Collin (arts plastiques / sculpture / installation) Jean-Christophe Guillaume (photographie) Jean-François Flamey (photographie) Xavier Istasse (photographie / vidéo) Laurence “Lorka” Vankerkhove (arts plastiques) François-Xavier Marciat (photographie) Elèves Master Architecture Transmedia HEAJ & IMEP (création sonore)
Pour ma part, j’y présente ce triptyque :
MOUVEMENTS #6 > NAMUR QUANDDu 23/06/2020 au 23/08/2020 OULe Delta, Avenue Fernand Golenvaux 18, 5000 Namur Réservation nécessaire pour les raisons sanitaires liées au déconfinement progressif INFOS & RESERVATION +32 81 77 67 73 / info@ledelta.be https://www.ledelta.be/evenements/mouvements-2
MOUVEMENTS #5 > ROCHEFORT QUANDDu 20/01/2020 au 15/02/2020 VERNISSAGEVendredi 19/01/2020 à 15h00 OUCentre culturel des Roches, Rue de Behogne 5, 5580 Rochefort INFOSwww.ccr-rochefort.be / +32 84 22 13 76 / ccr.ingrid@gmail.com DETAILSACTIVITESCONNEXESwww.ledelta.be/evenements/mouvements-5
MOUVEMENTS #4 > SAMBREVILLE QUANDDu 26/10/2019 au 03/11/2019 VERNISSAGEVendredi 25/10/2019 à 19h00 OUCRAC’S, Place de la Gare, 5060 Auvelais/Sambreville INFOSwww.cracs.eu / +32 71 26 03 64 / info@cracs.eu
MOUVEMENTS #3 > HAVELANGE QUANDDu 27/04/2019 au 19/05/2019 VERNISSAGEVendredi 26/04/2019 à 19h00 OULa Maison qui Bouge, Rue du Bierwa 1 – 5374 Maffe INFOSwww.cchavelange.be / +32 83 63 39 35
MOUVEMENTS #2 > CINEY QUANDDu 19/01/2019 au 09/02/2019 VERNISSAGEVendredi 18/01/2019 à 18h00 EXPOACCESSIBLEdu lundi au vendredi de 9h00 à 12h00 et de 14h00 à 17h00 et le samedi matin de 9h30 à 12h30. OUCentre culturel de Ciney, Place Roi Baudouin 1 – 5590 Ciney INFOS culture@ciney.be / +32 83 21 65 65
MOUVEMENTS #1 > COUVIN QUANDDu 20/10/2018 au 11/11/2018 VERNISSAGEVendredi 19/10/2018 à 18h00 OUCCCC / Centre culturel Christian Colle, Rue du Pilori 6 - 5560 Couvin (BE) INFOS Frédéric Balsacq / frederic.balsacq@ccccc.be / +32 60 34 59 56
Autres dates à venir.
Une initiative du Service Culture de la Province de Namur / Le Delta +INFOS : Philippe Luyten / philippe.luyten@province.namur.be / +32 81 775 265
Voilà que je monte dans le « Fusée de la Motographie de Bruxelles ». Non pas un vrai musée en dur mais un musée itinérant dans la veine de la boîte-en-valise de Marcel Duchamp. Un musée portatif comprenant 120 boîtes et autant de photographes belges.
La présentation se fait sous forme d’une performance intime, visuelle et tactile unique : les boîtes sont apportées une à une aux spectateurs qui découvrent le contenu, à son propre rythme.
Ma boîte (275 x 195 x 45 mm), fabriquée comme toutes les autres par les menuisiers en formation à l’atelier bois Recyclart FABRIK, contient 29 images réparties sur :
- 1 impression pliée, recto verso, 525 x 485 mm - 1 leporello recto verso, 445 x 160 mm - 1 impression recto verso, 220 x 160 mm
Le tout imprimé à Namur sur du papier datant de 1960.
1 Joanna Brouk - Aurora 2 Nim Is A Tree - La Maison Pelgrims (fieldrecordings 1st cut) 3 Labradford - V 4 Memory Drawings - The Nearest 5 Bohren & und Club of Gore - Karin 6 Grasscut - Snowdown (Adrian Crowley Remix) 7 Leandro Fresco & Rafael Anton Irisarri - Un Horizonte 8 Nim Is A Tree - La Maison Pelgrims (fieldrecordings 2nd cut) 9 F.S. Blumm & Nils Frahm - Day One Four 10 Oiseaux-Tempête - Ouroboros (part 1) 11 The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble - Serpent 12 Library Tapes - We Won’t Need You Anymore 13 Nim Is A Tree - La Maison Pelgrims (fieldrecordings 3nd cut) 14 Clement Nourry - Short Stories 15 Raz Ohara - Beija Flor 16 Sqürl - Dark to Light 17 Do Make Say Think - Shlomo’s Son 18 Martyn Heyne - Carry
Echapper au vide, Héloise Rouard & Jean-François Flamey
« Héloise Rouard et Jean-François Flamey ont la peur du vide en commun. Pour y échapper, tous deux le remplissent de matières qui semblent traversées par un courant électrique chez elle, par une mise en culture organique chez lui.
Bousculant bien souvent les habitudes perceptives du spectateur, tous deux sont animés par le besoin de creuser l’image et de partir ainsi à la recherche d’un contenu insoupçonné. Chez Héloise Rouard, cette démarche est mise au service de la capacité qu’a l’image de nous projeter spatialement. Chez Jean-François Flamey sur la capacité de porter un récit tout droit sorti d’un rêve. Lors de cette exposition, quelque-chose va peut-être se révéler… »
Gravures, peintures, dessins, photographies, aux côtés de très nombreux artistes, j’exposerai un triptyque (3 formats A4) lors de la 19e Biennale Internationale Petit Format de Papier qui se déroule à Nismes, à Arlon et à Woluwé-Saint-Lambert/Bruxelles (BE)
”La Biennale est une véritable exposition d’auteurs et une habile manière de proposer la créativité sous forme d’une palette graphique, soutenue par une variété de techniques artistiques à travers la personnalité de créateurs de tous horizons”
”Cette fois encore, la Biennale internationale Petit format de Papier s’annonce particulièrement riche. Quelques 184 artistes de toutes origines ont répondu à l’invitation qui leur a été envoyée : aux côtés des nombreux artistes belges de toutes les régions du pays et de nos voisins européens, nous retrouvons des pays nordiques (Finlande), de nombreux pays d’Europe de l’Est (Pologne, Serbie, Tchéquie, Slovénie, Estonie, Hongrie), la Chine et le Japon, les USA et la Tunisie pour le continent africain.
Richesse des origines et des sensibilités mais aussi richesse dans la diversité des moyens : aux techniques traditionnelles de la gravure (linogravure, eau-forte, pointe sèche, aquatinte..), de la peinture (acrylique, aquarelle, gouache…) et du dessin (graphite, mine de plomb, crayons de couleur…) s’ajoutent les techniques particulières du papier (gaufrage, papiers tricotés, porcelaine de papier) et les techniques les plus contemporaines : infographie et photographie numérique…”
(…)
Stéphanie Defays, Collaboratrice.
Du 08/09/2018 au 07/10/2018 Vernissage le vendredi 07/09/2018 à 18h30 Centre culturel Action Sud Rue Vieille Eglise 10, 5670 Nismes / Viroinval (BE) Ouvert en semaine de 10h00 à 12h00 et de 13h30 à 16h00, le w-e de 14h à 18h. Event Facebook
Du 20/10/2018 au 18/11/2018 Vernissage le vendredi 19/10/2018 à 18h30 Espace Beau Site Avenue de Longwy 321, 6700 Arlon (BE)
Du 23/11/2018 au 09/12/2018 Vernissage le vendredi 22/11/2018 à 18h30 La Mediatine / Wolubilis Allée Pierre Levie 1, 1200 Woluwe-Saint-Lambert / Bruxelles (BE)
Nous serons une 50 aine à embaumer la Galerie Détour d’odeurs de lithographies, dessins, gravures, sculptures, photographies, céramiques, vidéos… Une exposition collective organisée en parallèle à « Fleurs lascives » au Musée Rops.
J’y exposerai une reproduction d’un Polaroid, format 40x40cm
Avec : Cécile BRUYNOGHE, Sylvie CANONNE, Christian CAREZ, Marie CHANTELOT, Thibaut CLAESSENS, Brigitte CLOSSET, Anne-Sophie COSTENOBLE, Paul COX, Pascal COURCELLES, Alexia CREUSEN, Clarence DELMONT, Natacha DEMOL, Lory DIDONATO, Lise DUCLAUX, Benoît FELIX, Anne Marie FINNE, Jean-François FLAMEY, Caroline GILLEMAN, Djos JANSSENS, Julia JEDWAB, Tamar KASPARIAN, Jean-Paul LAIXHAY, André LAMBERT, Jean-Pierre LAMBILLON Stevie LARDOUX, Jacky LECOUTURIER, Jacques LENNEP, Daniel LOCUS, Bernd LOHAUS, Donatienne MARTENS, Léa MAYER, Billie MERTENS, Steven MESSIAEN, Jean-Michel MEURICE, Michel MINEUR, Ana-Bèlen MONTERO, Brigitte MOULART, Michel OLYFF, Olivier PE, Régis PERRAY, Maurice PIRENNE, Vera PORTATADINO, Dominique RAPPEZ, Armand SILVESTRE, UNGLEE, Dae Mee VANDERHAEGEN, Jean-Louis VANESCH, Philippe VANRAVESTYN, Dan VANSEVEREN, George VERCHEVAL, Jacques VILET, Élise VLAMINCK, Yves ZURSTRASSEN
PENSERFLEURS QUAND Du 27 juin au 25 août 2018 Vernissage le 26 juin, 18h30-21h00 Du mardi au vendredi, de 12h30 à 17h30 Samedi, de 14h00 à 18h00 Fermé le 21 juillet et 15 août 2018 OU Galerie Détour, Avenue Jean Materne 166, 5100 Jambes / Namur (BE) ORGANISATION Galerie Détour INFOSwww.galeriedetour.be EVENTFACEBOOKwww.facebook.com/events/267885953780640
No Fluxus “M”, a dialogue among collages by Thierry Tillier and some of my photographs. No Fluxus, numbered artists’ book printed in 50 copies. An initiative of collagist Thierry Tillier (Charleroi, 1957). 20 pages - 15 x 10,5 cm
Le paysage comme fil rouge afin de mettre en valeur une prédilection des artistes namurois pour la représentation du paysage et de la nature. Une exposition en trois parties, sur trois lieux :
- A Namur, Galerie du Beffroi, un large ensemble réunit les photographes namurois.
- A Philippeville, centre culturel, l’aspect historique sera privilégié avec des peintures de genre.
- A Gembloux, ancienne coutellerie Pierard, une sélection œuvres inspirées par la nature et réalisées par des artistes namurois actuels montrent la notion vaste de paysage et les dimensions polyformes que peuvent recouvrir ce thème dans les œuvres d’art aujourd’hui.
Je prendrai part à la partie « photographie », à la Galerie du Beffroi, avec : David Ameye / Daniel Boreux / Jean Chalon / Alexandre Christiaens / Sélim Christiaens / Lambert Christophe / Michel Cleeren / Jean Côme / Armand Dandoy / Pierre Dandoy / Gabrielle de Faveri / André Demuth / Emile Detry / Luc D’Haegeleer / Adolphe Dupont / Emile Dupont / Jean-François Flamey / Daniel Fouss / Patrice Gaillet / Nathalie Hannecart / Idrisse Hidara / Philippe Lavandy / Gilles Ledoux / Baudoin Lotin / Pennart / Philippe Van Ravestyn / Olivier Van Rossum / François Struzik
TERRITOIREENPAYSAGE QUAND Du 6 mai au 3 juin 2018 Du mercredi au dimanche, de 12h à 18h Vernissage le 5 mai à 11h30 OU Galerie du Beffroi, Rue du Beffroi 13, 5000 Namur (BE) ORGANISATION Service de la Culture de la Province de Namur en collaboration avec Denis Laoureux, Georges Vercheval et Claude Lorent INFOShttps://www.province.namur.be/?rub=evenement&id=1361 EVENTFACEBOOK ➡ https://www.facebook.com/events/2051463441787303
Au BAM / Musée des Beaux Arts de Mons Dans le cadre de l’exposition « Attractions » Le samedi 19 mai 2018
La photographe / curatrice / enseignante Marie Sordat et moi-même parlerons de nos démarches photographiques respectives lors d’une conférence intitulée ”Photographie créative, poétique et/ou instinctive”.
Justine Montagner et Boris Spiers quant à eux, présenteront « BrowniE », leur plateforme web dédiée à la photographie de, et en Belgique.
A l’issue de la conférence : visite accompagnée de l’exposition « Attractions » : “Les 24 photographes du Royal Photo-Club Montois se sont lancés un défi : s’inspirer d’artistes et d’œuvres des collections montoises actuellement en réserve à l’Artothèque.
38 créations ont été choisies. Des thèmes émergent, des approches artistiques se développent, des liens se créent…
Peu à peu, la distance s’estompe, les regards se croisent et se répondent, le dialogue entre l’oeuvre et la photographie s’instaure.
Une exposition menée en collaboration entre le Pôle muséal et le Royal Photo-Club Montois dans le cadre de la 3e Triennale de Photographie de Mons”.
Conférence ” Photographie créative, poétique et/ou instinctive ” Le samedi 19/05/2018, de 10h00 à 12h30 infos
Exposition « Attractions » Du 31/03/2018 au 29/07/2018 infos
Au BAM, Musée des Beaux Arts de Mons (BE) Rue Neuve 8, 7000 Mons
Curated by Stefan Merz, the exhibition hosts 25 artists from 10 countries around the world, from Finland to USA. It showcases a variety of styles, such as architectural photographs by Francesco Sambati, carefully composed nature based photographs by Ina Echternach, strong and colorful nude art by Carmen de Vos, “destroyed” works by Jean-Francois Flamey, nude sceneries by Axakadam and many others. Each artist has his own individual way of photographing and mastering at the perfection the medium of expired Polaroid Film.
With :
ALANMARCHESELLI, Italy / ANNESILVER, USA / ANTHONYSTONE, Italy / AREAREAREDIAZ, Chile / ARIELSHELLEG, Israel / AXAKADAM, Turkey / BRITTGRIMM, USA / CARMENDEVOS, Belgium / NIKITAGROSS, USA / DIRKHAAS, Germany / FRANCESCOSAMBATI, Italy / HERRMERZI, Germany / INAECHTERNACH, Germany / JEAN-FRANCOISFLAMEY, Belgium / JULIABEYER, Germany / KIRSTENTHYSVANDENAUDENAERDE, Belgium / ANALORA, Germany / LILICRANBERRIE, France / MAIJAKARISMA, Finland / NOAHZYLA, Czech Republic / RENEEJAKOBS, USA / SVENVANDRIESSCHE, Belgium / AGAFIAPOLYNCHUCK, Germany / LAURENTFOUCHET, France. Guest Designer: BARTHOLOMÄUSWISCHNEWSKI, Germany
INSTANTART WHEN16 - 22 July 2018 VERNISSAGEMonday 16th July 2018, 6pm WHERE Rue des Arènes 17, Arles, France ORGANISATION ImageNation CURATION Stefan Merz INFOS ImageNation INFOSVoies Off EVENTFACEBOOK
Dans le cadre de Expolaroid 2018. ”Photographie Instantanée, de l’objet photographique à la narration”.
Au départ de techniques de photographie instantanée, la proposition de ce workshop est d’aller un pas plus loin que la simple prise de vue en travaillant sur l’objet photo (interventions, manipulations) et son potentiel narratif (ajouts de textes, collages, juxtapositions et/ou superpositions de plusieurs images).
2 dates : > Dim 15 avril 2018, Baxton Gallery, Bruxelles > Infos & Réservation : baxtongallery@gmail.com / 02 513 22 24 > Sam 28 + dim 29 avril 2018, Les Ateliers du Cwèrneû / Centre culturel de Huy > !!! COMPLET !!!
My book « Non Dits » is part of the 15 best Belgian photobooks shortlist curated by Christophe Collas from “Liège Photobook Festival”.
In the shortlist : Annelies de Mey, Thomas Nolf, Titus Simoens, Christopher de Béthune, Anne De Gelas, Dieter De Lathauwer, Jean-François Flamey, Geert Goiris, Tine Guns, Dirk Lambrechts, Matthieu Litt, Rachel Sassi, Florence Cats, Gael Turine, Julie van der Vaart, Bastiaan Woudt.
Dans le cadre de la 6e édition de Expolaroid, nous sommes une 40 aine de photographes adeptes du Polaroid à goûter aux joies de… la piscine !
La Piscine Saint-Georges de Rennes (FR), un endroit magique pour y exposer des reproductions en grands formats collés sur les murs intérieurs de ce monument art déco construit entre 1923 et 1926 que l’on doit à l’architecte Emmanuel Le Ray (1859-1936). Aujourd’hui, les rennais ont la chance d’y nager sous
le clair de lune grâce à l’installation de l’artiste Luke Jerram (UK).
Avec :
Alan Marcheselli, Alex Liu, Alexandre Bouchon, Alin, Alix Bérard, Anne Locquen, Ashlee Lori Will, Benoit Pernuit, Britt Grimm, Caroline Allais, Clément Grosjean, Cory Wilson, David Cachera, Elizerman, Eric Bauer, Fabrice K, Florent Dudognon, Florian Ferré, Franck Angel, Franco Mammana, Giampaolo Majonchi, Herr Merzi, Iliana Yar, Ina Echternach, Jean Beaudoin, Jean François Flamey, Jean Pierre Guenec, Jérôme Sevrette, Julia Beyer, Lilian Wildeboer, Marcello Ranieri, Morgane Caradec, Maxime Fardeau, Maxime Simon, Mélanie Patris, Michaël Boyé, Patriziocipo, Philippe Galanopoulos, Rachel Yates, Taut Ioana, Thomas Zamolo, Valérie Evrard, Wilfried Hallot…
Pour ma part, 2 imprimés, chacun au format de 1 m2.
EXPOLAROID - POLAROIDISNOTDEAD QUANDDu 1 au 30 avril 2018 Vernissage le 31 mars à 17h OU Piscine Saint-Georges, Rue Gambetta, 35000 Rennes, France ORGANISATION Association Tête de l’Art INFOS / EVENTFACEBOOK ➡https://www.facebook.com/events/848485151996409
«… Jean-François Flamey travaille constamment sur les ratages, les bords, les dérapages de l’image. Son livre semble vouloir ériger les choses. Il se révèle si riche et varié (tant dans les choix d’images que dans les papiers et la conception graphique) que le lecteur peut s’amuser à le réinventer constamment» Jean-Marie Winants (Le Soir, août 2017)
“Cosa mentale, le travail de Jean-François Flamey témoigne d’une belle audace formelle mise au service d’une déconstruction des certitudes du regard” Fabien Ribery (Décembre 2017) > Lire l’entretien.
“From capturing low-light human wonder to faded memory-like slogans carved into the ground, Flamey’s passion for music has been transformed into a visual artefact for our benefit. Mind-blowing” Christophe Collas (curator Liège Book Festival) about 15 best Belgian photobooks (The Word Magazine, March 2018)
“Les « non-dits » de Jean-François Flamey sont inattendus, déchirants. Comme une musique jamais entendue, inouïe. Ses images, surgies d’on ne sait où, complexes, en noir et blanc granuleux ou en couleurs sourdes, vous sautent au visage en bandes organisées, sans s’être présentées.
Belles, banales ou brutales, elles se structurent en séquences tendres, ou violentes. Inspirées par les sentiments plus complexes encore que ne serait l’absence de mots, elles montrent peu, n’expliquent rien et vous laissent beaucoup” Georges Vercheval, photographe, directeur honoraire et fondateur du Musée de la Photographie de Charleroi. (Automne 2019)
“Ses photographies ont l’air d’avoir été oubliées et façonnées avec le temps ce qui leur confère une matérialité singulière. (…) Cette sensibilité permet à chaque personne d’y trouver ses propres clés de lecture. Le travail plastique mené sur chaque image est incroyable : le temps a l’air d’être suspendu à un moment clé décisif. Cette succession « d’instants » ainsi que leur montage remarquable créent une narration magnifiquement menée.” Surfaces Utiles (Février 2018)
“Ses images nous font entrer dans un monde onirique, silencieux, sombre et parfois inquiétant. Leur succession qui semble sans cohérence forme pourtant une trame narrative proche du cinéma. On plonge dans le flash cadencé de souvenirs qui émergeraient du fond de l’inconscient. Ces choses vues, enregistrées, qu’on avait oubliées et que Jean-François Flamey nous offre à redécouvrir. Rythme, mise en page, choix des papiers, de la reliure, tout est d’une délicate sophistication. Jusqu’au titre qui, finalement, nous en dit beaucoup. Mu aime !” Muriel de Crayencourt / Mu In The City (Février 2018)
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«Non-Dits» Editions Yellow Now, collection Angles Vifs,
2017 80 pages - 16,5 x 21 cm Reliure Suisse, cousu fil de lin. Maquette: Emmanuel d’Autreppe, Jean-François Flamey, Matthieu Litt. Textes: Adeline Rossion, Emmanuel d’Autreppe, Jean Janssis. Mise en page: Matthieu Litt.
Achevé d’imprimer en juillet 2017 sur les presses de Raymond Vervinckt & Fils, à Liège. Réalisé avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles, secteur des Arts plastiques. Distribution: France: Les Belles-Lettres Belgique et autres pays: Exhibitions International
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Update february 2021 Very last copies are only available via Tipi Bookshop (Brussels / shipping worldwide) : http://bit.ly/FlameyTipi
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Video soundscape mixed by Dj Mixsoup, with samples from:
I’m part of this crazy project with a few photocopies pinned and glued on walls and a feat. in the exhibition zine : “London Calling” a growing photographic exhibition and zine project celebrating the people and places of London. Where ? At V3, a soon-to-be demolished residency-led project space that features an artist studio, a cafe come bar and a gallery located at lower Marsh, London.
Guys and friends from «The Photocopy club» want to cover the whole building, inside and outside !
There will also be a series of talks, performances, photo walks and workshops.
From 11th January ‘till 3rd February 2018 V3, 100 Lower Marsh, Lambeth, London INFOS ➡ http://thephotocopyclub.com
The London Calling exhibition zine is out now via the photocopy club website. 24 p, black and white. ➡ http://thephotocopyclub.com/shop
Diaporama réalisé dans le cadre de la Biennale de Photographie en Condroz, août 2017 Photographies : Jean-François Flamey Musique : Oiseaux-Tempête, “Silencer” (Richard Knox & Cyril Secq remix) Extrait de l’album Re-Works (Sub Rosa, 2014) Durée : 7’25
Diplopie = vision double, perception simultanée de deux images d’un objet unique.
Diplopia
= exposition d’une vingtaine d’artistes issus d’horizons différents autour d’une thématique commune. Chaque artiste présentera une
réalisation graphique au format identique, en proposant une double lecture de celle-ci par la monstration d’éléments annexes de son choix.
L’exposition :
Accessible les 2/3, 9/10, 16/17 décembre 2017 de 13h à 19h Vernissage le 1 décembre de 18h à 21h
Performances live les samedi 9 et 16 décembre à partir de 18h
Rue Théodore Baron, 42/43 à La Plante / Namur (BE)
